设计师如何快速转型做VR设计？

　　本文观点来自谷歌高级设计师Jean Denis，编译整理并做了部分完善和补充。Denis在2015年加入Cardboard团队，从传统的互联网产品设计到VR产品设计，他将自己的心得体会分享出来。

　　相对于传统的设计，VR是个新领域，有太多太多新知识需要学习，那么首先你需要知道几个有趣的事情：

　　草图是所有任务的核心。在思维碰撞和设计阶段，草图无疑是最高效的方式。转型VR产品设计师后，画的草图也许会比之前整个职业生涯画的都要多。

　　学习大量设计技巧。学习任何的设计技巧都会对设计VR产品有巨大的帮助。

　　摄影知识非常重要。你经常会与视场角、景深、焦散、曝光等等这些摄影概念打交道，了解光学和摄影知识，会成为巨大的优势。

　　活用3D工具。你了解的3D工具越多，你需要学习的技能就越少。在设计过程中，你很可能会遇到各种各样的领域知识，比如建筑、人物、道具、索具、UV贴图、纹理、力学、颗粒等等。

　　动效设计很重要。作为设计师，我们知道如何与有着明确物理边界的设备打交道，但是VR却没有边界，那么设计时的思维方式就不同。「元素的出现与消失方式」将不再是我们考虑的问题。

　　懂点技术会高效很多。Python、C#、 C++，或其他语言将会帮助你更好地理解设计。由于互联网迭代开发的特性，对产品原型会有高频的制作需求，但问题是，VR这个领域太新了，很可能你去设计的交互方式是前所未有的，无法借鉴现有的素材。近期比较流行的Unity和UE4引擎集成了很多源码，在比较活跃的游戏和VR开发者社区中也有大量的教程与资源。

　　保持敏感，拥抱未知。VR领域每天都在发生很多变化，即使是巨头企业也是在摸着石头过河，作为个人我们更要保持好奇心，不断自我变革，快速学习。

　　一、团队角色

　　VR这个新的载体打开了太多新的可能性，产品设计团队的结构也会随之演化。

　　在团队角色方面，两点比较重要：

　　第一，关于核心的用户体验、用户界面与交互设计。在这几方面，跟传统的产品团队结构是没多大差别的，依旧是这几项分工：视觉、UI、UX、动效、用研、原型设计等。每个角色都会去适应VR这个载体带来的新设计原则，并同样与工程师建立紧密的联系。产品团队的目标依旧不变：创造更快的迭代周期，探索更多设计上的可能性。

　　第二，内容团队也将复制独立游戏工作室的模式，从独一无二的体验，到火遍市场的3A级游戏。VR和我们所熟知的娱乐产业一样，有着类似的发展路径，都需要创造优质的端到端的体验。

　　一定程度来说，转型VR设计没有太多的不同，但是唯独需要强大的毅力去学习大量的领域知识。

　　二、VR设计基础

　　1、基础法则

　　这个小节主要讲述VR设计中的一些基础知识，以产品设计为导向，尽量用最通俗的语言描述清楚。

　　VR设计中最新的元素莫过于「新的维度」与「沉浸感」。我们需要知道一些内在的设计准则——遵循生理特性，从用户场景切入，认真考虑每一种交互方式的可行性。针对这些设计准则，Google专门开发了APP，将这些准则收录了进去（Googleplay搜索Cardboard Design Lab）。

　　你也可以去看今年Google I/O大会中的Alex的演讲视频，讲得更加深入，以下是内容摘要。

　　两条重要指导原则：

　　1）画面千万不要掉帧

　　2）保持良好的头部追踪

　　人类会对一些外部事件本能地做出反应，而这些本能反应往往是我们在设计时很难意识到的，所以在设计时我们要有针对性地提出解决方案。

　　生理舒适。比如最著名的「晕动症」，因此我们在使用「加速」和「减速」时要慎重，尽量保持平稳的视线。

　　环境舒适。人们在某些场景下会感到多样化的「不适感」，比如在高处（恐高）、狭小的空间（幽闭恐惧症），广阔的空间（旷野恐惧症）等等。注意考虑物体的尺寸，小心碰撞。比如一个人向你扔石子，你本能地会去躲避或者抓住它来保护自己。让这些特性成你应用中的优势，而不要成为劣势。

　　你可以利用用户的感官特性来帮助你设计更富有沉浸感的产品，从游戏产业中能够获得很多灵感，比如：

　　1）空间位置的3D音效

　　2）光路的引导

　　不要让用户过度疲劳。这是VR设计新手的通病，好莱坞科幻大片中经常会出现违背「人体工程学」的设计，这些设计会让用户感到异常不适，比如阿汤哥主演的《少数派报告》中的手势交互就不适合长时间的使用。

　　看下图，二维坐标系下的头部运动安全区域。绿色是舒适区域，黄色勉强可以接受，红色是一定要避免的。

　　糟糕的设计会导致更严重的问题。

例如，听说过「短信脖」么？一份在神经与脊柱外科手术领域的论文表明，当